Это рынок, детка!)


Любопытный комментарий получил вчера на ЖЖ после публикации обзора о новом проекте в Национальном художественном музее Украины "Наперегонки со временем".

"Я не живописец, тем более не "андеграундный".
Но и в этой подборке я ничего "андеграундного" не вижу. Вижу две далеко не лучшие работы Ройтбурда и Животкова, несколько скучных абстрактных мазилок, хороший вполне реалистический пейзаж, и откровенный салон. 
Понятно, что сама идея "украинского авангарда" высосана из пальца, но были же и сейчас есть на этой территории действительно хорошие художники, способные на нечто большее, чем сочетание цветовых пятен." 
Мне понятен ваш скепсис.)  Раз в месяц я получаю один похожий на ваш отзыв от "это полная хрень", до "что ж тут гениального, я тоже так же смогу!". У меня есть гипотезы о наиболее частых мотивах их авторов. 

1. они гении, но об этом знают только они;
2. все козлы, кроме них;
3. их система оценки искусства в другом измерении;
4. их система оценки субъективна.

Возможно, ваш случай относится к последнему или предпоследнему пунктам. Поясню с конца (два первых -клиника). Все люди находятся на разных ступенях развития и имеют разный опыт (багаж) восприятия искусства. Для разных людей Джоконда - отстой, интересная картинка, гениальное произведение, вчерашний день или старье.
Все они по-своему правы: восприятие искусства субъективно)

Пункт 3. относится к выдающимся людям, оценившим весь пласт мирового искусства и "взвесившим" вклад каждого заметного художника в этом мире. Имея колоссальный опыт восприятия искусства, они стремятся к объективности, и то что в одной стране считают эталоном, для них не эталон, потому что их эталон в другой стране или времени.

Поэтому, лично для меня главное в оценке не столько ее содержание, сколько 1. вес оценщика, 2. насколько содержание оценки совпадает с моей. Вес слов Васи Пупкина для меня гораздо меньше, чем вес слов известного на весь мир критика или искусствоведа. При том что оценки обоих субъективны. Но если я разделяю мнение Пупкина, оно будет для меня определяющим, ведь я тоже субъективен!)

И последнее. Право на оценки имеют все - и художники, и зрители! Большинство их оценок субъективны и разнятся. Но, в мире у коллективного разума есть право складывать и взвешивать совокупность оценок, и так возникает ведущая коллективная оценка, отражающее мнение большинства зрителей и ценителей. Эта оценка может быть естественной или навязанной большинству в результате сговора художника с профессиональными оценщиками рынка. Так производители тканей диктуют сегодня моду на одежду, формируя тренды дважды в год. И это привилегия власти.

Однажды в разговоре с высокопоставленным чиновником, услышал: "Художники? Да мы их назначаем, кого назначим, тот и будет художником!" Это рынок, детка!)

Комментировал Влад Роенко, арт-блогер

Два портета, двумя руками, одновременно!!

3Doodler - первая в мире кисть для объемной живописи

Peter Dilworth и Max Bogue, соучредители WobbleWorks LLC, специализирующейся на устройствах 3D печати, создали первую в мире кисть для объемного рисования. Устройство для создания трехмерных объектов снабжено электроприводом и заливкой из цветного пластика. При температуре в 270 градусов пластик подается через металлический наконечник и практически мгновенно застывает. Это позволяет создавать различные объемные конструкции и рисунки, скульптуры, ювелирные и декоративные изделия. Стоимость предварительного заказа кисти с набором цветных нитей - 99$. Создатели предполагают получать доходы не только с продаж "кистей и красок", но и разнообразных шаблонов (готовой продукции), к созданию которых планируется подключить многочисленных дизайнеров и художников. Время покажет, сможет ли изменить 3Doodler современное искусство или окажется лишь занимательной новинкой? 






Обозревал Влад Роенко, арт-блогер

Арт-дебаты «Венецианская биеннале 2013: в пространстве «Энциклопедического дворца»

6 августа в 19.00 в Малой Галерее Мыстецкого Арсенала (ул. Лаврская, 10) состоятся арт-дебаты «Венецианская биеннале 2013: в пространстве «Энциклопедического дворца».

Первая часть будет посвящена предоставлению всесторонней визуальной информации про 55-ю Венецианскую биеннале. Все желающие могут ознакомиться с эксклюзивным фото- и видеоматериалом, привезенным непосредственно с места этого события мирового масштаба, не вступая в дебаты и дискуссии.Вторая часть арт-дебатов даст возможность критически осмыслить увиденный материал и услышать мнение ведущих украинских арт-критиков, искусствоведов, художников, философов и кураторов, которые посетили Венецианскую биеннале 2013.

В рамках арт-дебатов организаторы ответят на следующие вопросы:
- Насколько куратор биеннале Массимилиано Джони и страны-участницы этого арт-события смогли раскрыть и адекватно визуализировать заявленную тему – «Энциклопедический дворец»?
- Продолжает ли быть адекватной в контексте глобализации идея национальных павильонов?
- Насколько обращение к творчеству непрофессиональных художников является оправданным в рамках биеннале?
- Какие проекты в этом году привлекли наибольшее внимание специалистов?
К участию приглашаются все, кто интересуется проблемами современного искусства и старается «держать руку на пульсе» последних мировых событий.

Куратор и ведущая арт-дебатов Светлана Стоян (кандидат философских наук, доцент, арт-критик).

Участники: Анна Довбня – куратор арт-проектов Фонда содействия развитию искусств; Евгений Крась - галерист, куратор "KARAS GALLERY"; Олег Сидор-Гибелинда – искусствовед, историк, автор книги «Українці на Венеційській бієнале: сто років присутності»; Ирина Бондаревская – доктор философских наук, профессор Национального университета «Киево-Могилянская Академия»; Людмила Лысенко – кандидат искусствоведения, доцент Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры; Анна Владимирская – искусствовед, журналист, писатель; Дмитрий Корсунь – научный сотрудник Института проблем современного искусства, арт-критик; другие ведущие кураторы, галеристы, арт-критики, а также художники, которые представляли Украину на Венецианской биеннале.